Yuen Woo-Ping je ime v koreografiji borilnih veščin, odkar je s svojimi prvimi komedijami pomagal predstaviti Jackie Chan, Kača v orlovi senci in Pijani mojster . Tako zelo, da ko je Hollywood začel vključevati izpopolnjene borilne veščine, so Juena najeli za koreografijo Matrica , Ubijte Billa in Crouching Tiger, Skriti zmaj .
Ta teden se Yuen vrača z drugim hongkonškim filmom o borilnih veščinah. Mojster Z: Ip Man Legacy sledi liku Maxa Zhanga iz Ip Man 3 v blagovni znamki se borite za avanture. Drugi veliki borci prihajajo nanj z vseh strani, med njimi Michelle Yeoh, Dave Bautista in Tony Jaa.
kako dolgo je x men dni prihodnje preteklosti
Yuen Woo-Ping je prek prevajalca odgovoril na nekatera vprašanja iz filma / Film in razkril, da je bil skoraj vpleten v Jamesa Wana Aquaman film. Mojster Z: Ip Man Legacy je danes v kinodvoranah
Že prej ste se borili s prizori na bambusovih odrih, vendar se v Master Z-ju še vedno zdi novo. Kaj vas navdihuje za ustvarjanje novih scen, ki vključujejo tradicionalne scenarije?
Všeč so mi prizori, ki temeljijo na resničnosti. Ni nujno, da je to naša sedanja resničnost, vendar bi morala obstajati pravila. Uporaba vsakodnevnih nastavitev in predmetov naredi prizore primerljive in jim da občutek realizma.
Vam je muay Thai slog Tonyja Jaa dal nova orodja za uporabo v koreografiji?
Vsak izvajalec v zgodbo vnese nekaj enkratno osebnega. Max Zhang prinaša umirjeno moč. Michelle Yeoh prinaša eleganco. Tony Jaa je fantastičen igralec, njegovi skoki in udarci so izjemni, še posebej, ker na Kitajskem le redki posnemajo taki stil muay tajskega.
Kakšna so vaša razmišljanja o slogu borilnih veščin Silat iz indonezijskih filmov, kot je Raid?
Vse borilne veščine potrebujejo dolgoletno vztrajno vadbo. Za nas filmske ustvarjalce gre za jemanje elementov iz različnih stilov in njihovo uporabo za pripovedovanje zgodbe. ZatoRacijaje bil uspešen tako v fizičnosti kot v pripovedovanju zgodb. Resnično pozdravljam takšno ustvarjalnost.
Je bilo Daveu Bautisti rokoborbeno znanje v pomoč pri učenju koreografije za njegove borbene prizore?
Vsekakor. Vsi igralci nimajo izkušenj v borilnih veščinah, ampak obvladajo karkoli fizičnega, najsi gre za balet, kot je Michelle aliwushukot Max ali rokoborba kot Dave, mi vse to daje nekaj dela. Če igralec pride na snemanje in mu zmanjka sape, ko hodi po stopnicah, potem vem, da imamo težave.
Pogosto imate pet prizorov z več desetimi ljudmi, na primer tistega v Kwanovi pisarni v Master Z ali Norega 88 v Kill Billu. Koliko borcev bi moralo biti, preden rečete, da je to preveč za sceno?
Običajno imam raje borbe med dvema ali tremi ljudmi. Omogoča, da je koreografija nekoliko bolj podrobna in zanimiva. Ker je zgodba v Kvanovi pisarni zahtevala veliko tolpo, sem se odločil, da v to sobo spravim čim več ljudi!
V zadnjih 20 letih so digitalni učinki omogočali brisanje žic. Ste že zdaj, ko imate možnost izbrisati vse žice, lahko koreografirali ambicioznejša zaporedja?
Vizualni učinki pravzaprav niso ustvarjalno spremenili žičnega dela. Žice smo uporabljali približno enako kot v zgodnjih dneh. Velika razlika je v varnosti. V prvih dneh, ker ni digitalnega brisanja, bi poskušali uporabiti najtanjše žice, ki bi jih lahko, da se ne bi pojavile na filmu. In vsake toliko bi se te žice zaskočile. Zdaj lahko uporabimo vrv, ki je res močna in igralci se lahko počutijo veliko bolj varne. Ampak temu še vedno pravimožicadelo.
Kako je prehod s filma na video spremenil vaše filmsko ustvarjanje? Ali lahko naredite več posnetkov, da dobite ustrezne posnetke, in ali to olajša stvari?
Digital je cenejši in predvajanje je lažje, vendar prednosti, ki jih ponuja, v resnici ne spremeni načina mojega dela. Moji boji so namenjeni urejanju, nikoli ne posnamem pokritosti in poskušam naknadno ugotoviti urejanje. Če naredite več, vedno traja več časa in čas je vedno denar. Igralci so samo ljudje, zato če naredimo preveč, pomeni, da se izčrpajo in ne delajo najbolje.
Obstaja ameriški slog, ki verjame, da če streseš kamero, tako da je težko videti boj, je bolj razburljivo. Kakšen je vaš odziv na ta slog?
sonic the hedgehog film poster noge
Mislim, da slog izhaja iz poudarka ameriških studiev na pokritosti in puščanju 'možnosti' na delovnem mestu. Običajno se to stori tudi s tremi ali več kamerami, kar pomeni, da je boj razredčen, ker niso vse kamere v optimalnem položaju. Menim, da je moteč slog kamere lahko naprava za pripovedovanje zgodb, kot vReševanje vojaka Ryana, vendar se ne sme uporabljati za skrivanje slabe izvedbe ali koreografije.
Začeli ste s komedijami z Jackie Chan, toda večina filmov je bila dramskih. Zakaj niste posneli več komedij in si želite še kdaj narediti komedijo?
Najraje bi spet naredila komedijo! Mislim, da gre za zgodbe. Danes je manj pisateljev, ki pišejo takšno akcijsko komedijo. To je večinoma resna drama. Mogoče se vrnejo komični trendi.
Sodelovali ste v filmih blagovnih znamk znanih borilnih umetnikov, kot so Jackie Chan, Donnie Yen, Jet Li in Michelle Yeoh. Ali lahko z njimi in novimi umetniki, kot je Master Z, opazite njihove prednosti in jim predstavite ideje za svoje talente?
Vodilno načelo je precej preprosto: osredotočite se na moč izvajalca in se izognite njegovim slabostim! Max se nikoli ne bo mogel ukvarjati z rokoborbo ali MMA, tako kot Dave Bautista in Dave nikoli ne bosta kung-fua tako dobro kot Max. Ni smiselno ukrepati zunaj dosega osebe, razen če ima na voljo mesece za trening, danes pa tega časa le redko dobiš. Liu Yan v življenju ni nikoli izvajala borbenih prizorov, toda s pravilno koreografijo in montažo smo ji naredili videz, da se lahko bori!
animirani pasji filmi 90-ih
Od Matrice do Killa Billa je Hollywood imel ljubezen do hongkonških borilnih veščin. Zakaj mislite, da je bil v Hollywoodu kratkotrajen in ali ste upali, da bo trajal dlje?
Mislim, da so se okusi svetovnega občinstva zbližali zaradi spektakularnih filmov z vizualnimi učinki. Ti filmi imajo tako velike proračune in se tako dobro tržijo, da se jim je težko izogniti! Tudi na Kitajskem imajo blagajne nad domačimi filmi.
Koreografirali ste za ameriška režiserja The Wachowskis in Tarantino. Je bil še kakšen ameriški režiser, s katerim ste upali sodelovati, in ali je bila kakšna ponudba, ki ste jo zavrnili po Matrici?
K meni je prišel James Wan, da naredim nekaj sekvencAquamanvendar se urnik ni izšel, ker sem streljalMojster Zob istem času. Vedno me zanima poskusiti kaj novega. Pokliči me!
Ali lahko opišete svoj postopek koreografiranja borbene scene od začetka do konca?
To je proces sodelovanja med mano, igralci in kaskadersko ekipo. V pripravah dobim koreografijo skice boja, kje se začne, ključni utripi in morda kako se konča. Tako kot scena dialoga se tudi vedno ne držite tega, kar je v scenariju. Igralec bo dal predlog, jaz predlog, včasih pa bo to popolnoma spremenilo idejo. Včasih se morda sploh ne bomo veliko spremenili. Boj z znaki v tem filmu se skoraj ni zgodil, ker je v tednu, ko naj bi ga posneli, pristal tajfun. Razpravljali smo sem ter tja in se končno odločili, da je vredno tvegati. Kljub vsem logističnim težavam streljanja na table z desetinami ljudi, ki igralce vlečejo na žice, se je izkazalo lažje, kot je bilo pričakovano - to je bilo edino prizorišče spopadov, ki se je končalo tri dni pred rokom!