Z akademijo nagrajeni skladatelj Michael Giacchino je končno objavil svoj prvi album. Potopis zvezek 1 Michael Giacchino in njegov orkester Nouvelle Modernica pripovedujeta o potovanju tujca po Zemlji. Vsaka pesem se začne z pripovedjo o vesoljcu, ki opisuje njeno izkušnjo, preden se Giacchino in njegov orkester začneta v hitrih, melanholičnih ali pustolovskih melodijah s tapkanjem in prstom.
kdaj izhajajo nove igrače tmnt
Album je vrnitev v stare radijske oddaje, ki jih je skladatelj odraščal ljubezniv, tako nostalgičen kot sodoben. Čista zabava Giacchino s strani teme, na katero vpliva nesrečno stanje sveta. Skladatelj klasičnih filmov Pixar, Rogue One: Zgodba o vojnah zvezd in najnovejši Zvezdne steze in Planet opic filmi za tiste čase orkestrirali znanstvenofantastični album. Kot nam je Giacchino povedal s povečevalnim klicem iz njegovega čudovitega delovnega prostora, se zgodba tujca in njegova samostojna kariera ne bosta končali s prvim delom.
To je čudovita pisarna.
Tukaj delam. To je za mojo hišo, zato je lepo, da imam ločen prostor, kjer lahko pridem delati in se družim cel dan. Te omarice [za mano] so polne stvari iz mojega otroštva, igrač, s katerimi sem se igral kot otrok, in stvari, ki sem jih dobil v filmih, pri katerih sem delal. To je kup spominov in trapavih stvari.
Na katere predmete ste še posebej ponosni?
Obstajajo moji Zvezdne steze akcijske figure, s katerimi sem se igral, ko sem bil star devet ali osem let. Tam je moj Planet opic akcijske figure, s katerimi sem se igral kot otrok. Tam je Speed Racer igračo, ki smo jo imeli. Seveda obstajajo vsi moji Vojna zvezd številke v primeru, vse so izvirne in so moje od takrat, ko sem se z njimi igral kot otrok. Obstaja uganka Spider-Man, ki sem jo imel tudi kot otrok. To je tako čudno - skoraj tako, kot da bi vse, kar sem dobil kot majhen otrok, na koncu nekako delal.
Predodrejena. Mimogrede, čestitke za potopis 1. zvezek.
Hvala vam.
Je bilo to dolgo časa?
To si želim že toliko let. Težava je bila v tem, da preprosto nisem imel časa. Zaradi službe nisem mogel. Bil je film, za filmom, za filmom, za filmom. V zadnjih 15 letih je bilo neprekinjeno. Kadarkoli sem hotel nekaj narediti zame, je bilo za to potrebno herkulovsko prizadevanje. Kratki film sem naredil s Pattonom Oswaltom in Benom Schwartzom, nato pa še Zvezdne steze kratki animirani film zanje, toda vsakič, ko sem naredil eno od teh, je bilo treba to potisniti med vse te druge stvari.
Potem pride COVID in potisne vsakogar v njihovo hišo, vsi filmi, v katerih naj bi delal, pa so se potisnili kdo ve kdaj. No, zakaj ne bi izkoristil tega časa? To bom naredil. Vsak dan sem samo prišel sem gor in se do njega obnašal kot do drugega projekta, ki sem ga imel. Vsak dan sem delal na tem, ker mi je bilo v glavi. Toliko let sem vedela, kaj želim početi.
Tako sem začel, preprosto zato, ker sem se nenadoma v urniku znašel z odprtim prostorom, da lahko bodisi samo sedim in nič ne počnem, bodisi dejansko ustvarjalen in se ne ukvarjam z dogajanjem. Nato upajmo, da to izkušnjo prenesete na druge ljudi, ki bi potem lahko storili enako. Poskrbite za eno uro, da jo poslušate, pozabite na preostali svet in upajmo, da boste imeli trenutek miru in ustvarjalnosti, katere del so lahko tudi oni.
Bilo je zabavno narediti nekaj, kar ni bil samo album, ki je imel tudi svojo zgodbo. Tako rad imam stare radijske oddaje. Veliko jih poslušam. Zlasti obstaja ena, imenovana 'X Minus One', ki je ena mojih najljubših. Mislim, da lahko to dobite v iTunesu, vendar je iz petdesetih let in to so tako čudovite zgodbe. Pomislil sem, ali lahko to združim s svojo ljubeznijo do glasbe, na primer Martina Dennyja in Esquivela ter Lesa Baxterja, ali lahko vse to zmešam in ustvarim neko čudno izkušnjo, ki jo lahko nato prenesem v svet? To sem poskušal narediti.
Je zgodba ali glasba najprej prišla do vas?
Skoraj sočasno se je to zgodilo. Hotel sem narediti svoj album v tem čudnem slogu lounge glasbe iz poznih 50. in 60. let. Mislil sem, da ga lahko nekoliko posodobim. Mislim, da se je veliko tega, kar se je zgodilo, dogajalo danes na svetu, samo pomislil sem, kaj pa, če bi bil kdo drug z drugega planeta? Kaj če živijo v situaciji, ko je njihov svet napolnjen s sovraštvom, nezaupanjem, rasizmom, onesnaževanjem, napačnimi informacijami, vsemi temi stvarmi in na neki točki preprosto rečejo: 'Veste kaj? Polomil sem. Sem od tu. Bom šel najti nekje boljše za življenje. '
Torej se spusti na zemljo in sprva, ja, super je. Tukaj imate vse, čudovito je. Potem dlje, ko ostane, bolj se začne zavedati podobnosti s svojim domom. Zaveda se, no, morda je ta kraj dejansko slabši od tistega, od koder sem prišel. Torej potem pride odločitev, ki jo mora sprejeti, ali bom ostal tu in to delal, ali se vrnem domov, da bo moj planet boljši? To je ideja, ali bežimo pred svojimi težavami ali naletimo na svoje težave, da bi jih odpravili? Naš prvi nagon je v mnogih primerih, da bežimo pred svojimi težavami. Pomislite na življenje nekje drugje, pomislite, da bi šli kam drugam. Mislil sem, da bi bilo zanimivo, če bi to dilemo predstavili liku in videli, kaj bi na koncu naredila s to izbiro.
Album se konča z cvetočim zmagovitim zvokom. Zakaj ste želeli iti z upajočim koncem namesto downerja?
Mislim, da je pomembno, da imamo na koncu takšne zgodbe upanje in razmislek, ker verjamem, da obstaja možnost, da to mesto izboljšamo. Verjamem, da lahko premagamo vse neumnosti, ki se trenutno dogajajo na svetu, in jih poskušamo na nek način stabilizirati. Nerad bi pustil, da bi takšna zgodba visela v zelo temnem prostoru, toda tisti zadnji do zadnjega se začne res premišljeno in zelo zamišljeno, nato pa eksplodira v ta trenutek upanja in želje, da se stvari izboljšajo. Nekako se tam vse konča. Sam konec je trenutek razmisleka o vsem tem, o celotni poti. Morate imeti neko upanje, mislim, dandanes še posebej. Mislim, da ljudje to potrebujejo bolj kot kdaj koli prej.
Težko.
Težko je.
Ali vizualno razmišljate, ko sestavljate samostojno?
Zagotovo. To je kot filmsko točkovanje na nek način. Vzemite določen film, kateri koli film in določeno sceno, resnično morate utelešiti, kakšna so čustva tistega trenutka. Ko točkujete, morate biti zelo previdni. Glasba mora odražati čustva dogajanja. Lahko imate akcijsko sceno in preprosto pišete akcijsko glasbo, vendar to v resnici ne komentira, kaj se v resnici dogaja. Kot na začetku Zvezdne steze '09, obstaja ogromna akcijska scena, vendar je ne igramo tako. Igrali smo žalostno, ker se v resnici dogaja, da sta dva starša ločena drug od drugega. Nikoli ne bo videl njunega novorojenega sina, ki seveda odraste v Kirka. Zame je bilo to tragično in žalostno. Vse eksplozije in vse to, to ni pomembno. Pomembno je bilo, da je bila družina raztrgana.
sodišče iz trnja in vrtnic
Vedno iščem, kaj se dogaja spodaj, četudi gre za velikansko akcijsko sceno. Vedno je treba pogledati podtekst in ugotoviti. Ko sem to pisal, sem to počel v različnih delih zgodbe. Ugotavljal sem, kaj se mi zdi tako, vendar je poslušalcu pustil dovolj prostora, da ga je nato v mislih odnesel tja, kamor želi. Dialog v postavitvah je napisal Alison Eve Hammersley , ki je velik pisatelj. Všeč mi je bilo delati z njo. Seveda je glas vokaliziral Janina Gavankar ( Slepo opazovanje ), ki je neverjetna igralka.
Kolikšno količino glasbe med skladanjem že slišite v glavi in jo želite zajeti? Koliko procesa gre za spontanost in odkrivanje?
Mislim, da sem vedno odprt za spontanost in spremembe, to je pomembno, ker vedno imam idejo, kaj želim početi, vendar nikoli ne vem stoodstotno, dokler moje roke ne udarijo po klavirju in začnem ugotavljati. To je veliko odkritij in to odkritje je povezano s tem, o čemer sem prej govoril, kar je čustva tega, kar ima ta del povedati. Dokler ne naletim na idejo ali temo, ki se počuti kot čustvo, ki ga iščem, še naprej iščete in nadaljujte z iskanjem.
Ko enkrat nekaj zaigram, se mi zdi, da, to je vrsta žalosti, ki jo iščem, vrsta pustolovščine, ki jo iščem, vrsta premišljenosti, ki jo iščem. Vedno gre za iskanje tega in to veš, ko to slišiš. To lahko začutiš v sebi, ko igraš, in ko enkrat zadeš, si kot, v redu, potem gre na dirke in lahko greš potem še malo zabavat. Začetek je malo borbe, potem pa, ko enkrat to prestaneš, je v redu, zdaj vem, kaj naj naredim s tem.
Na albumu je zlasti ena skladba, ki ima zelo disko zvok.
Verjeli ali ne, smešno to pravite, ker sem vedno mislil, da bi bilo tako zabavno narediti disko album.
To sem hotel vprašati. Se kdaj vidite, da ustvarjate disko album ali celo rock album?
Oh ja. Ja, popolnoma. Vse to bi rad pokril. Pri tem sem se tako zabaval. To bi lahko počel celo življenje. To je samo zabava. Torej da, absolutno jih bo še več, še posebej o tej zgodbi bo več, potem pa obstajajo še druge ideje, ki jih imam. V Mondu sem našel čudovitega partnerja, ker je vse, kar sem jim vrgel, všeč: 'Ja, naredimo to. Samo narediva. ' Kot umetnik je to čudovito mesto, kjer najdeš partnerja, ki mu lahko pomaga, da ga tako pripelješ v svet.
Seveda so v preteklih letih izdali veliko mojih zvočnih posnetkov, toda stvar, ki sem jo resnično odkril v partnerstvu z njimi, je, kako zainteresirani so tudi za to, da nove ideje predstavijo v svetu, kar je danes redko. Veliko je pomembnosti stvari, ki so franšize, ali stvari, ki jih ljudje vedo, da vedo, da jih lahko lažje prodajo. Torej, da, za odgovor na vaše vprašanje bi rad naredil disko album.
Super. Očitno se nekaj časa ne bomo udeleževali koncertov v živo, toda ali se vidite v prihodnosti na turnejah?
Da. Ena od drugih idej tega albuma je bila, da bi to lahko storili v živo. Tam bi rad nadaljeval z njim, da bi lahko animiral celoten album in ga nato predvajal v živo na krajih, kot so Coachella, ali Life is Beautiful ali Outside Lands, kateri koli od teh odličnih glasbenih festivalov, na katere sem rad zahajal, zelo pogrešam, ker je odličen kraj za odkrivanje nove glasbe in ponovno odkrivanje stare glasbe. Rad jih imam. Mislil sem, vau, kako zabavno bi bilo to nastopati tam, s skupino, narediti to v živo z animacijo, ki je predvidena za nami, bilo bi piha.
Komponiranje je lahko tako izolirajoče delo, toda ali ima veliko filmskih skladateljev željo po nastopih v živo pred občinstvom?
Mislim, da je najboljša izkušnja, ko jo v živo deliš z ljudmi. Nič takega ni. To je vedno zabavno. Še posebej, če imate zlasti filmski koncert, ljudje, ki hodijo tistim, resnično marajo filmsko glasbo in jim je zelo všeč stvar, na kateri delate. Z njimi ravnam skorajda kot z rock koncertom, zato občinstvo spodbujam, da se resnično vključi. Ni tako kot klasični koncert, veliko bolj je visceralna stvar.
Zelo se zabavamo in veliko komuniciram z občinstvom. Resnična stvar, nad katero sem navdušen, je dejansko izvesti kaj takega, novega in drugačnega, ki ni povezano z nečim, kar že poznajo. Ampak človek, jaz sem se zelo zabaval ob nastopih Zvezdne steze filmi, ustvarjanje glasbe iz katerega koli, Planet opic , vse to.
Kakšno čast igrati tudi v Royal Albert Hallu.
O človek, to mesto je samo eno mojih najljubših krajev za nastope. Ljudje, ki vodijo dvorano, so tudi neverjetni partnerji. Čutim, da mi je to malo drugi dom. V teh letih sem tam veliko delal in obožujem ta prostor in ljubim London. To je najboljše.
pozno zvečer s polnimi epizodami conan o brien
So vas kdaj presenetili odzivi občinstva na določene pesmi ali trenutki, ko igrate v živo?
Da, zagotovo. So trenutki, ko Zvezdne steze pride gor in kraj nore na način, da bi divjali na rock koncertu. Tega v resnici ne pričakujete, potem pa dobite občutek, kako pomembne so te stvari za ljudi in koliko nekatere stvari so všeč Vojna zvezd ali Zvezdne steze , ali celo stvari Marvel ali filmi Pixar, koliko jim pomeni, in če jih lahko na električni način pripeljemo ven in delimo z njimi, je tako zabavno. Nenehno ste presenečeni nad reakcijami, ki ste jih dobili od tega.
Navajeni ste hitro delati v kratkih rokih. Ste si dali več časa na tem albumu ali ste še vedno delali v tem vratolomnem tempu?
Šel sem z vratolomnim tempom. Tako sem navajen in ne maram kaj delati. Včasih, če kaj preveč delaš, ni nujno, da je boljše. Preprosto postane drugače. Tega sem se naučil že zdavnaj, še posebej, ko sem začel z video igrami in televizijo. Nimate časa za dodelavo, kolikor hočete, takoj morate preiti na stvar, resnično pogledati, na čem delate, to čim hitreje razumeti in priti do bistva tega, rabi, nato pa pojdite na naslednjo stvar. V tem procesu pravzaprav precej uživam in si določim to časovno obdobje.
Celo v pogovoru z Mondo sem rekel: 'No, rad bi, da to izide do 30. oktobra.' Bili so kot, 'Ja, to lahko storimo. Do tega trenutka ga morate dostaviti. ' Rekel sem: 'To je malo tesno, a super, popolno. Tega sem navajena. Naredimo to.' Roki me ustvarjalno potiskajo, da me ne bi potisnili, če bi le imel ves čas na svetu. Verjetno se ne bi nikoli končalo, če bi to naredil tako.
***
Potopis zvezek 1 avtorja Michaela Giacchina in njegovega orkestra Nouvelle Modernica je zdaj na voljo.
