Damiena Chazellea La la dežela me je osupnil, ko sem ga prvič videl. Njegove spretno koreografirane glasbene številke so me navdušile za filmske muzikale včeraj. In globoko začutne predstave Ryan Gosling in Emma Stone (ki igrata ambiciozna umetnika Sebastiana in Mio), mi je pomagal najti globljo stopnjo spoštovanja do tistih, ki dajo vse za svoje ustvarjalne sanje.
x moški dni prihodnjega preteklega časa izvajanja
Zvočni posnetek za La la dežela je bil nedavno izdan, v zadnjih dneh pa sem ga veliko poslušal. Toda bolj ko poslušam, bolj me moti konec filma in kako se zdi, da izda veliko tega, kar je bilo pred njim. Pogovorimo se o koncu La la dežela . Upoštevajte, da bo ta članek vseboval SPOILERJI za film.
Film se začne z množico mladih, ki v vročem soncu sedijo v groznem prometu v LA-ju, saj nam nameščeni naslov ironično pove, da je 'zima'. Izgleda bedno. Ko vsi prodrejo v pesem 'Še en sončni dan', se naučimo zgodovine nekaterih teh naključnih lokalnih prebivalcev. Ena ženska poje:
Mislim na tisti dan
Pustil sem ga na postaji Greyhound
Zahodno od Sante Fe
Imeli smo sedemnajst let, on pa je bil prijazen in res je bilo
Vseeno sem naredil, kar sem moral
'Ker sem pravkar vedelPoletne nedeljske noči
Utopili bi se na svoja sedeža
Takoj, ko so zatemnili vse luči
Svet Technicolor, narejen iz glasbe in strojev
Klical me je, da sem na tem zaslonu
In živi v svojem sijajuBrez denarja za moje ime
Skočil sem na avtobus, prišel sem
Lahko je pogumen ali preprosto nor
Bomo morali videti
'Ker morda v tistem zaspanem mestu
Nekega dne bo sedel, luči so ugasnile
Videl bo moj obraz in pomislil, kako me je nekoč poznal
Tako kot mnogi drugi je tudi tega lika v Los Angeles pritegnila vaba slave ter čarovnost filma in televizije. Takrat je zapustila fanta (?) In se odpravila v brutalno življenje, ko je vdrla v šovbiznis, v upanju, da jo bo nekoč morda videl na velikem platnu in se zavedel, da so se vse njene sanje splačale.
zvezdne vojne vzpon skywalkerja poster
Zaenkrat pustimo ob strani dejstvo, da so možnosti, da bi ga 'uspelo' v šovbiznisu neskončno majhne. Če ples in petje ne bi bili tako živahni, bi lahko to pesem enako verjetno brali kot parodijo na to, kaj bi sanjač lahko zapel. Da, nekaj je ganljivega in nostalgičnega v tem, kar počnejo ti nadebudni izvajalci, vendar šovbiznis ni nujno plemenit poklic in dejstvo, da so ljudje zanj pripravljeni trpeti na takšen nedvomen način, se mi zdi bolj zaskrbljujoče kot pa energiziranje. V vsakem primeru se mi je zdelo, da ta pesem morda postavlja film, da problematizira te sanje (in morda naredi znake, da bodo razumeli, da je v življenju več kot to, da bi ga naredili velikega?).
Naslednja pesem v filmu 'Nekdo v množici' se počuti podobno. V njem se Emma Stone in njeni sostanovalci pogovarjajo o odhodu na zabavo in o tem, kako lahko srečanje s to popolno osebo pripelje do trenutka. Medtem ko je pesem slavnostna in zabavna, se podtekst počuti enako: poskušati iz kakršnega koli razloga narediti udrtino na zabavni sceni je zahtevno, neusmiljeno in obdavčljivo iskanje. Seveda bi to lahko pripeljalo do tega, da boste spoznali popolnega romantičnega partnerja ali naredili dober vtis na režiserja kastinga, vendar me je vprašalo: Ali se splača?
Te pesmiopomnitijaz drugega filmskega muzikala, ki je izšel letos, Moana . V eni od uvodnih pesmi filma »Kje si«, načelnik Tui, Moanin oče, razloži, zakaj je vse, kar bi si lahko želeli, na njihovem otoškem domu, Moana pa naj nikoli ne zapusti. Seveda hitro izvemo, da rešitev težav otoka ni na samem otoku, ampak ga je treba najti s potovanjem navzven.
To je običajna stvar v muzikalih: pesem na začetku postavi status quo, nato pa zgodba, ki sledi, zruši, problematizira ali vsaj naredi nekakšen zasuk.
Predvsem to je ne kaj se zgodi v La la dežela. Sebastian in Mia se res spoznata na zabavi in se zaljubita. In proti koncu filma, se Mia po neuspehu na svoji samostojni predstavi in vseh drugih avdicijah odloči spakirati kovčke in oditi domov, le za zadnji zaključek srečnega telefonskega klica direktorja kastinga, ki bo pripeljal do velikega filmskega nastopa. Mia in Sebastian se odločita, da se bosta razšla in nadaljevala svojo kariero.
Leta kasneje v epilogu filma vidimo, da je Mia znana izven svoje najbolj divje domišljije. Ima čudovito hišo, moža in otroka in postala je slaven v kavarni, ki ji ljudje dajejo zastonj. Naključna odločitev na avtocesti v Los Angelesu jo pripelje do odkritja, da je tudi Sebastian dosegel svoje sanje - odprl je starošolski jazz bar, ki je videti zelo priljubljen.
Ko Sebastian sede za nastop, v množici prepozna Mijo. Izvede pesem, ki so jo nekoč že poznali (na zvočnem posnetku filma je navedena kot »The Mia and Sebastian’s Theme«) in vidimo montažo ne le čudovitih trenutkov, ki sta jih preživela skupaj, ampak tudi življenja, ki sta ga preživela skupaj bi lahko imel. On bi lahko bil njen mož . To bi lahko bilo njihovi otrok Vse svoje upanje, želje in hrepenenja o življenju, ki bi ga lahko imeli, sporoča skozi vsako noto, ki jo igra.
Kljub zadržkom do filma bom rekel naslednje: Ta trenutek je eden mojih najljubših filmskih trenutkov v vsem letu 2016. Način, kako film strokovno postavlja glasbene teme, nato pa jih v tej 7-minutni montaži vrača nazaj, je neverjetno premikanje.
lukejev luč vrnitev jedija
Toda kaj je sporočilo konca? Mislim, da jo lahko preberemo na dva načina.
Bolj dobrodelno branje je, da film poskuša reči: življenje ima različne letne čase in v življenju imate različne ljudi, ki vas spremljajo v teh sezonah. Zasledovanje sanj zahteva žrtvovanje. Če vas izpustijo iz neznanosti zaradi življenjske priložnosti, dobesedno pomeni, da se bo vaše življenje spremenilo, morda skoraj popolnoma. Lahko in lahko izgubite prijatelje, ljubljene, odnose in druge stvari, ki so vam drage.
Toda branje, h kateremu najbolj gravitiram, je konec La la dežela potrjuje vse tiste brezupno naivne ljudi, ki plešejo na svojih avtomobilih med 'Še en dan na soncu.' Mia je dosegla svoje sanje. Glede tega tudi Seb. Njuna zveza je bila izgubljena, vendar so v življenju dosegli vse, kar so si kdaj želeli. In zdi se, da ima Mia novo zvezo, ki ji povsem ustreza!
Ta razlaga pomeni, da kakršna koli premišljenost, ki jo doživite med La la dežela je začasno. Film postane nesramno praznovanje obdržanja svojih prepričanj, ne glede na ceno. To je jasno razvidno iz pesmi, ki jo Mia poje, da bi dobila svojo prebojno filmsko vlogo, 'Audition (Here's to the Dreamers)':
Nekaj norosti je ključnega pomena
Da nam dajo barvo za videti
Kdo ve, kam nas bo pripeljal?In zato nas potrebujejo,
Privedite torej upornike
Valovi iz kamenčkov
Slikarji, pesniki in igreIn tukaj so norci, ki sanjajo
Noro, kot se morda zdijočarovniki sezona 4 finale pregled
To je čudovita pesem in všeč mi je občutek, ki stoji za njo. Ampak je natančno enako čustvo kot prva pesem v celotnem filmu. Absolutno nič v Mijinem odnosu se ni spremenilo, kljub nekaterim hudim neuspehom (in brutalnost skrbniškega osebja v njeni samostojni osebi kaže, da verjame, da je bila v tem strašna).
'Še naprej sanjajte, kljub zastrašujočim verjetnostim', se je film začel in končal. To je preprosto sporočilo, polno upanja. Nedvomno je tisto, kar potrebujemo v naših časih. Toda v filmu, polnem pesmi, za katere se je zdelo, da bi lahko to idejo zlahka parodirali, sem upal na nekaj bolj niansiranega.
Kaj ste si mislili o koncu La la dežela ? Ali je moja interpretacija nora? Ali pa je tudi vas motilo?
