Tu je odkrita resnica: LEGO film ne bi smel delovati kot film, kaj šele kot odličen film. Na papirju se celo izhodišče filma, ki temelji na vrsti igrač brez posebne identitete, vrstici, ki eksplicitno razvija sklope iger, tematskih okoli licenciranih nepremičnin kot podaljšek upravljanih blagovnih znamk, zveni kot najbolj dolgočasna vrsta pozne faze. kapitalistični cinizem. Sliši se kot nekakšna korporativna ideja, ki je zasnovana od začetka, da deluje kot oglas otrokom, ki ga morajo njihovi starši plačati za ogled v gledališču, in normalizira prakso blagovnih znamk, ki se prodajajo samo po imenu, ne glede na lastno lastnost vrednost ali kakovost proizvodnje.
In na eni ravni je točno to LEGO film je. Absolutno je izdelek, izdelan z izrecnim namenom praznovanja, ki znamki LEGO daje platformo za razglasitev lastnega kulturnega vpliva. Ampak to je tudi film, ki se te motivacije presenetljivo zaveda in je v resnici ne poskuša prikriti, namesto da se močno nagne v etos, da če je film dovolj dober, da lastna antiumetnost premise na koncu ne zadeve.
In deluje! Zakaj pa deluje? Odgovor je v nekaterih zelo pametnih in dobro poučenih odločitvah LEGO Movie in morda prav tako pomembno v subverzivnem sijaju svojih pisateljev in režiserjev.
Phil Lord in Christopher Miller: Mojstri graditeljev
Scenarista režiserja Phil Lord in Christopher Miller sta v tem trenutku dobro znana po svoji sposobnosti, da iz slabih idej spremenijo uspešne filme. Njihov prvi skupni celovečerni film, Oblačno z možnostjo mesnih kroglic , je licenčna priredba otroške slikanice brez veliko več zapletov kot 'Hej, tokrat je hrana padla z neba, kar je bilo zagotovo čudno.' V njihovih rokah je zgodba postala opozorilna zgodba o institucionalni negotovosti, ki jo osamljeni genij osamljeni genij oblikuje v plitvo idejo o vremenu, ki temelji na hrani, kot pozitivno uporabno mrežo, dokler to izkoriščanje na koncu ne spremeni začetnega dobrega ustvarjalnosti v samodestruktivno silo. Njihov naslednji film, 21 Jump Street , je remake skromno priljubljene televizijske oddaje iz poznih 80-ih, ki si jo v glavnem zapomnijo kot kraj, kjer je Johnny Depp začel, zato so osredotočili film na farsičen pregled osrednjega trika oddaje, medtem ko so se posmehovali sami zamisli, da bi to ustrahovali v akcijo. Potem pa nadaljevanje tega filma, Jump Street 22 , je dekonstrukcija odvečnega sekveliziranja, ki spodkopava idejo, da bi ljudem dali več tistega, kar jim je bilo prej všeč, a pripovedovali zgodbo o tem, kako se liki učijo, da ne bodo padli v takšne ustvarjalne rute.
Vse to pomeni, da Lord in Miller o svojih prilagojenih projektih ne razmišljata le refleksno, temveč se aktivno zavedata tematskih težav, povezanih s projekti, pri katerih delata, in se odločata, da se bosta ta vprašanja lotila predvajanja s snemanjem svojih filmov. približno te težave, namesto da bi se pretvarjali, da ne obstajajo. Zato je njihova potencialna različica Solo: Zgodba Vojna zvezd se počuti kot izgubljena priložnost, da razkrijemo naravo nepotrebno vodenih predzgodb ali zakaj prispevki Phil Lorda k scenariju za Spider-Man: Into the Spiderverse obrnite golo pregleden cilj ustvarjanja Sonyjevega odgovora Maščevalci v enega najbolj komično navdihnjenih in karakterno usmerjenih filmov o superjunakih, ki so jih kdajkoli posneli. Lord in Millerjeva posebnost je sprejemanje slabih idej in njihovo delovanje in morda ni tako jasnega primera kot njihovo delo na LEGO film .
Igranje v Toyboxu
Torej, iz katerega zornega kota se nekdo loti tako preglednega filma o igračah? Začeli ste z mesta igranja! Najočitnejši dokaz za to je v tem, kako je LEGO svet animiran in posnema jecljajočo ne fluidnost stop-motion animacije, ki je podobna temu, kako bi otrok premikal te like in okolja, ko poskuša ustvariti svojo zgodbo. Poleg tega je ves svet zgrajen iz LEGO-jev, razen vdora nekaterih večjih artefaktov, kot sta pas-pas ali nož X-Acto, ki jim LEGO ljudje pripisujejo svoj pomen, medtem ko jih tisti iz občinstva prepoznajo kot stvarni artefakti, pomešani z igračami. Zvočne učinke dramatičnih trenutkov spodkopava brnenje otroka, ki se približa motorju vozila, duh čarovnika Vitruvija pa plava na dobesedno viseči vrvici. Svet LEGO film je ena od eksplicitnih iger skozi improvizirane manifestacije kakršnih koli gospodinjskih pripomočkov, ki jih povzroča konflikt zla, ki je na videz sam zase, vendar dosledno odraža patos otroka, ki igra junaško pot.
In prav iz tega občutka nadrealnosti je tisto LEGO film črpa večino humorja. Obstaja veliko šal na račun izmučene logike skokovitega spletkanja, pri čemer se liki pogosto nehajo spraševati o notranji skladnosti svojega sveta in obstaja trajno samozavedanje, da ti liki, zlasti tisti, ki temeljijo na licenci lastnosti, so se zgodbe popolnoma ločile od njihovega obstoja kot LEGO. Batman se pojavi, ker je Batman in on je kul , njegov lik pa se v veliki meri vrti okoli tega, da se spomni, kako kul je, tako kot otrok z igranjem ponovno potrdi strašnost svojih junakov. Tako se Lord in Miller spoprijemata z lastnim problemom njihove očitno komercialne premise: gradijo zgodbo okoli domišljavosti otroške igre, ki ni upoštevana v stvareh, kot sta kontinuiteta ali logična karakterizacija, kar omogoča, da obstajajo liki, kot so Superman in Gandalf ter Dumbledore v isti sobi, ker je to nekakšen nesmiselni križanec, ki bi si ga otrok zamislil, da bi se soočil s končnim hudobcem.
filmi, ki prihajajo na Netflix januarja 2019
Pomen biti poseben
Tovrstno metabesedilno razumevanje privlačnosti LEGO-jev bi bilo samo po sebi pametno, toda tisto, kar dvigne LEGO film v moderno mojstrovino je, kako dobesedno izraža svoje teme. Tekoča negotovost Emmetovega lika skozi celoten film je ta ideja, da naj bi bil The Special, mojster graditelja z močjo, da bi strmoglavil strogo, z dovršenostjo obsedeno pravilo President Business, ki ga je izrazil Will Ferrell. Vendar Emmeta samega veže občutek zvestobe navodilom in rutini, tako da ga niti tisti v njegovem starem življenju kot gradbenika ne vidijo kot nič drugega kot prazen list. Šele z raziskovanjem igre in ustvarjalnosti lahko odkrije svoj potencial graditelja, čeprav njegovo razumevanje načrtovanja in sprejete norme omogočajo, da glavni graditelji prodrejo v brlog nebotičnika President Business.
Potem pa Emmet čustveno nizko spozna ob spoznanju, da je bila prerokba The Special v celoti izmišljena in da Emmetove pomembnosti ne določajo nič drugega kot okornost in okoliščine. V tem trenutku Emmet stori samomorilsko samopožrtvovanje, pade iz svojega sveta v ... našega. Celotna vaja igrivega domišljije in absurdističnega samozavedanja sveta, zgrajenega iz obnovljivih opek, je bila vedno takšna, kot se je zdela: igriva domišljija osemletnega dečka. In to igranje prekine vdor mitskega Man Upstairs, fantovega očeta, ki ga igra tudi nihče drug kot Will Farrell.
Vsi deli se postavijo na svoje mesto s tisto strokovno igralsko zasedbo in pogledom po obsežnem modeliranju igralnice. Ta otrok se je igral z očetovimi LEGO-ji, ki jih njegov oče zbira in gradi z natančnostjo navodil v škatli, in ta igrala obravnava kot umetniške instalacije, tako da koščke drži skupaj z Krazy Glue. To pa je odraz tega, kako otrok konceptualizira predsednika Business, katerega hudobna shema je, da z lastnim lepilom podobnim super orožjem zamrzne vsa področja LEGO. Kar se je sprva zdelo nedolžno in lahkotno pohajkovanje po fantastičnem svetu pisanih opek, je razkrito kot otrokova ponovna igra lastne negotovosti, ki zunanjost njegove nezmožnosti razumeti očetovo obsedenost z igračami, s katerimi se ni treba igrati zgodba, v kateri se protagonist sprašuje, zakaj sploh ni dovolj poseben, da bi igral.
Ko se Emmet vrne v svoj LEGO svet in se končno sooči s predsednikom Businessom, se film prekriža s človekom Willom Ferrellom, ne kot trenutek akcije ali konflikta, temveč kot pogovor. V mestu LEGO se je odpor proti vojski mikroupraviteljev predsednika Business pokazal tako, da se vsakdanji državljani vstajajo in gradijo svoje kreativno orožje in vozila za boj. Kot poudarja Emmet, je prerokba Posebnosti morda izmišljena, res pa je tudi zato, ker ima vsakdo možnost biti poseben, narediti nekaj unikatnega z orodji, ki jih ima na voljo, in globino svoje domišljije. Ko oče prepozna, kako je njegova obsedenost negativno vplivala na njegovega otroka, se obnovi kaotična lepota sveta, v katerem je mogoče zgraditi karkoli, ki temelji na temeljih navodil za uporabo, namesto da bi jih omejeval. Emmetovo razumevanje temeljne oblike in kaotičnega ustvarjanja je tisto, kar deluje kot premoščena vrzel med očetovim in sinovskim pojmovanjem, kako naj bi se igrale z igračami.
Ta preobrazba šibkosti premis v njegovo največjo moč je genij LEGO film . Manjša različica tega filma bi bila neposreden prevzem ideje LEGO ljudi, ki živijo v LEGO svetu, in bi pripovedovala generično zgodbo o sprejemanju in opolnomočenju z LEGO-ji, ki delujejo kot estetski razcvet in ne kot sestavni del pripovedi. Toda Lord in Miller nista zadovoljna s tem, da preprosto naredita reklamo za celovečerce, temveč se poglobita v to, zakaj so LEGO pomembni, zakaj so igrače pomembne, zakaj igra je pomembno. Človek bi še lahko gledal LEGO film in to vidijo kot dokaz povezovanja blagovne znamke in sinergije podjetij, vendar bi to pomenilo zanikanje razumevanja teh ustvarjalcev o tem, zakaj bi si kdo sploh želel ogledati film, ki temelji na igrači.
