Večino svoje kariere je Brad Pitt se je izognil poti tradicionalnega vodilnega človeka. Nedavni članek o Buzzfeedu Pitta označil za 'karakternega igralca, ujetega v telo filmske zvezde'. Če se ozrete nazaj na njegovo filmografijo, obstaja jasen vzorec, kako Pitt igra druge igralce kot nekakšnega vodjo ali vodjo ansambla. Letos poleti je to storil z Leonardom DiCapriom leta Nekoč v Hollywoodu . Vendar ta vzorec sega vsaj petindvajset let nazaj, ko se je Pitt pojavil kot polno ime šotorja poleg Toma Cruisea leta Intervju z vampirjem .
V Ad Astra , Pitt igra Roya McBrideja, astronavta, katerega utrip nikoli ne naraste nad 80 utripov na minuto. Njegovo potovanje do daleč oddaljene Neptunove orbite, da bi upal, da bo našel svojega očeta in potencialno ustavil zemeljsko ogrožen val antimaterije, se postavi kot Apokalipsa zdaj v vesolju. Pod vodstvom James Gray , Ad Astra je nekakšna anomalija, tako v Pittovem opusu kot v sedanji uspešnici. Gre za srednjeproračunski film, ki temelji na izvirni ideji in ne na obstoječi medijski lastnini, na njem pa ni priložen blagajniški režiser (kot je zadnji Pittov sodelavec Quentin Tarantino).
Videti film te narave, ki ga istega dne odprejo v kinematografih po vsem svetu, je osvežujoče, vendar predstavlja breme pričakovanja Do Astre, saj njegov občasno trdovratni scenarij premišljuje z navdušenjem na tržnici dogodkov. Naslov filma, ki ga nikoli ne razloži, je latinska besedna zveza 'do zvezd'. Občinstvo na filmske zvezde ne gleda več samo kot na zanesljive blagovne znamke. Tu je Pitt sam zase, na način, kot je bil redko v svoji karieri. Lahko drži zaslon, a nam lahko dvigne srčni utrip?
Da bi razpravljali o tem, bomo raketirali naravnost spojler ozemlje v 3, 2, 1…
naredite funko pop iz sebe
Lunini pirati in vesoljski babuni
Po zaslugi Ad Astra ohranja, da se postavljeni deli kotalijo večji del svojega časa, popestrijo svojo zgodbo s toliko diskurzivnimi akcijskimi utripi, kot jih lahko premore eksistencialni znanstvenofantastični film. Prvi tak udarec zadene tik pred vrati, ko vesoljski električni val Roya pošlje v prosti padec z visoke vesoljske antene. Ko ostanki antene strgajo luknjo v njegovem padalu, obstaja resničen občutek nevarnosti, čeprav je to dano, da v prvem kolutu ne bo umrl in nam odvzel trenutke, ki smo jih videli v prikolicah.
Roy se kmalu nauči od svojih nadrejenih v SpaceComu - veji ameriške vojske, kot je predlagana, v resničnem življenju Vesoljska sila - da je električni val izviral iz baze Neptuna tako imenovanega 'projekta Lima'. Njegov oče Clifford McBride ( Tommy Lee Jones ), služil kot vodja tega projekta in s prvo posadko s človeško posadko v zunanji sončni sistem izginil.
Kot Neil Armstrong iz Jupitra in Saturna (prvi mož obeh planetov) Clifford uživa ugled junaka. Obseden je z iskanjem inteligentnega življenja v vesolju onkraj Zemlje, na kar gleda kot na 'božje delo'. Čeprav domnevajo, da je mrtev, Roy na koncu ugotovi, da je njegov oče živ in je odšel polkovnika Kurtza, prerasel je maloumne moralne omejitve nas ljudi in ustavil upor z ukinitvijo življenjske podpore celotni posadki. 'Čiščenje nedolžnih s krivci,' prizna.
Za razliko od 'Alien Jones' (alias Tommy Lee), ki raje preproste užitke kave Boss, Zdi se, da je vesoljski mejni mojster Clifford povezan z norim sokom. Film sprva zadrži svojo resnično naravo, vendar zelo hitro napne roko, ko začnejo imeti junake, ki Clifforda imenujejo 'najboljši med nami'. Iste besede so bile uporabljene za opis dr. Manna, lika Matta Damona v Medzvezdno ... in vsi vemo kako to izkazalo se je. Gray si sposoja iz tega filma in mnogih drugih tukaj, tudi z istim kinematografom, Hoyte van Hoytema .
Prej Ad Astra zgosti svojo ploskev z razkritjem Cliffordovih podvigov za ubijanje posadke, mora Roy najprej komercialno odleteti na Luno, da bo lahko ujel svoj povezovalni let na Mars in po radio pokazal svojega ponesrečenega očeta. V bližnji prihodnosti se je inflacija očitno tako poslabšala, da stane 125 USD za odejo in blazino na vesoljskem letalu.
Vesoljski turizem, kot kaže, ni poceni. Pred leti naj bi bil Pitt ena izmed zvezdnic, ki je rezervirala polog pri 200.000 dolarjev vesoljskega potovanja Virgin Galactic , zato je smiselno, da njegov lik to družbo uporablja za lunin dostop Ad Astra .
vladavina planeta opic datum izida
Luna se ponaša Yoshinoya znaki. 'Smo jedci sveta,' pripoveduje Roy. Misli se strinjajo tudi z jedmi goveje sklede. Jones ni edini Vesoljski kavboji alum pri roki: obstaja tudi Donald Sutherland , ki spremlja Roya na lunarnem roverju, medtem ko lunini pirati lovijo. Je kot mini Mad Max: Fury Road prizor, na mesečevih vozičkih namesto na sipinastih. Odsevne zlate čelade astronavtov so videti celo precej sijoče in kromirane.
Druga epizoda v neusmiljeni Royjevi vesoljski odiseji vidi, da pristaja na postaji za raziskovanje živali, kjer naleti na divje babune, ki grizejo obraz. Ko nesrečni kapitan, ki vozi Roya, vztraja, da se odzove na klic postaje, lahko praktično slišite Martina Sheena, kako kriči: 'Rekel sem vam, da se ne ustavite,' saj predvideva še en katastrofalen izid, kot je pokol v junk čolnu. Apokalipsa zdaj . Ker gre za Greyevo zanko 'Vesoljska pokalipsa zdaj', smo namesto tega obravnavani z ubijalskimi primati, ki plavajo skozi nično težnost.
Nuklena raketa do Neptuna
Zdi se, da se je Gray po nizu sodelovanj z Joaquinom Phoenixom preusmeril v Srce teme pozno. Njegov zadnji film, opazovana zgodba o obsedenosti z džunglo, Izgubljeno mesto Z. , je bil dober, a nenavaden: takšen film, ki, če smo pošteni in ne vemo vsega, izgine in potrebuje osvežitev Wikipedije dve leti po ogledu. Enako bi lahko rekli za nekatere njegove druge filme. Vem, da sem videl in užival Noč je naša , ampak Dvorišča me navdaja z mučno negotovostjo. Lahko bi se prisegel, da sem ga tudi videl, toda spominsko gledano je zaplet obeh filmov meglen.
S tem ni tako Ad Astra . Ne glede na napake je to potovanje navzgor do osmega in najbolj oddaljenega planeta našega sončnega sistema (R.I.P. Pluton), vsaj na papirju, navdušeno. Gre za domačega Marsovca, ki ga igra Ruth Negga , ki Royu sporoči, da je njegov oče umoril njene starše in druge člane Lima projekta. Strinjajo se, da bi moral biti Roy del misije, ki bo v Neptun pripeljala nuklearko in uničila bazo projekta Lima ter tako rešila vesolje pred nenadzorovanim sproščanjem antimaterije.
Royev drzen poskus odložitve rakete med eksplozijo se spremeni v nenamerno ugrabitev, posledična prepirka pa povzroči smrt vseh treh članov posadke. Pusti ga samega na raketi, namenjeni modrem planetu ... kjer se moški počutijo modre. 'Sin trpi očetove grehe,' intonira Roy. Postaja njegov oče in v primeru kakršnega koli dvoma dejansko vidimo Cliffordov obraz, ki je v nekem trenutku postavljen nad Royev. Proti koncu so prikazani privezani in se vrtijo v praznini vesolja, dokler se Roy končno ne nauči izpustiti očeta in biti svoj človek.
Če parafraziram naslov starega Izgubljeno epizoda, 'Vsi najboljši [vesoljski] kavboji imajo težave z očetom.' (Medtem ko smo na temo Vesoljski kavboji spet se zdi, da so fotografije Jonesa kot mlajšega astronavta v tem filmu iz tega filma, kar vodi do interneta do edine logične teorije, ki Ad Astra in Vesoljski kavboji naseljujejo isto kinematografsko vesolje .)
Pred samostojnim izletom na raketo se je Roy že začel razpletati, samota pa ga je pripravila za kratko montažo nore gravitacije. Vidimo in slišimo več odrezkov Royevega očeta in žene, vendar ti drobci družine niso zasnovani na trdnih likih. Manj čustvene in bolj hipotetične narave - pristanejo lahko le, če se člani občinstva projicirajo na Roya in si zamislijo svoje ljubljene namesto predlaganih na zaslonu.
Na koncu se je Clifford združil v lik, zahvaljujoč dejanskemu videzu Jonesa in njegovim osebnim interakcijam s Pittom na zaslonu. Royjeva žena pa ostaja sablasna šifra, ki jo uteleša periferna naprava Liv Tyler . Prišla je zato, da nakaže idejo človeške povezave, ne da bi bila v resnici v ospredju udeleženka iz krvi in mesa. (Dovolj čudno, Natasha Lyonne naredi v njej večji vtis Kameja 'Dobrodošli na Marsu' ).
To je tisto, kar me je pustilo mlačnega Ad Astra ko sem šel iz gledališča. Celoten film je odvisen od Pittovega nastopa in notranjega življenja njegovega lika. To je močan nastop in občudoval sem izdelavo in namen filma. Čutiš, da lovi globino, toda Grey v besedilu poda veliko, če ne celo podteksto: v glasovnih besedilih in dialogu natančno opiše pomen svojega filma.
bo zadnji ples na netflixu v nas
Srce na rokavu vesoljske obleke
Roy na glas prepozna svojo samodestruktivno stran ravno takrat, ko novice razlagajo naraščajoči pojav kot vrsto uničujočih električnih neviht. Začne film, ki je odločen, da se bo 'osredotočil na bistveno, da ne bi upošteval vsega drugega' - četudi to pomeni, da drži srčni utrip brez vidnih čustev, ko žena hodi ven. Namesto da bi nam film pokazal več takšnih trenutkov, nam njegov glas preprosto pove, da se je obzidal odnosov in je vedno gledal na izhod, ko je z ljudmi.
Govori o tem, kako je potovalno potovanje mogoče uporabiti za pobeg, ves čas pa se nad njim zadržuje očetova senca, tega človeka, ki je 'lahko videl le tisto, česar ni bilo in je zamudil tisto, kar je bilo pred njim.' Če ste ožičeni na določen način (kot sem jaz), lahko takšne vrstice zadenejo blizu doma, toda koliko članov splošne občinstva občinstva ustreza Cliffordu / Royu M.O.? Mogoče Ad Astra je, tako kot Roy, preveč izoliran za svoje dobro.
Obstaja del, v katerem Roy govori o nebesnih predmetih, ki jih je njegov oče pomagal preslikati. Nekaj reče, 'Pod njihovimi vzvišenimi površinami ni bilo ničesar.' Ta vrstica se mi je zdela ena od tistih, ki bi se lahko nanašale na lastno površinsko prikazovanje tem: teme, ki postanejo manj tehtne in morda bolj očitne, ko se dvignejo od globokega do plitvega konca pripovedi.
To ne pomeni, da je sporočilo filma tako rekoč brez vrednosti. Samo to je treba reči Ad Astra je film, ki nosi srce na rokavu vesoljske obleke, kot je logotip NASA. Gre za to, za kaj gre, vzemite ali pustite. Ali se vam bo sporočilo zdelo smiselno, bo odvisno od vaše naravnanosti kot človeka in gledalca.
Ko Roy posname svojo zadnjo vrstico, »bom živel in ljubil. Pošlji, «se o tem kaže izjava» pošlji tweet «. Živeti in ljubiti je dobro in dobro je, da Roy že zdaj prepozna potrebo po tem, toda poslušanje njegovega potovanja v Neptun, ki se je zmanjšalo na to preprosto lekcijo, pusti, da je celotno potovanje precej trepetavo.
Bi bil astronavt, ki se je pogumno potrudil za to travmatično potovanje in preživel toliko časa, da se je izoliral kot Roy, resnično opremljen z medosebnimi veščinami, da preprosto skoči nazaj in začne znova živeti in ljubiti? Eno je imeti vpogled vase in zakaj si takšen kot si in kaj moraš storiti, da se spremeniš. Druga stvar je, da to spoznanje praktično uporabite v svojem življenju.
Roy je odločen, da se bo zanašal na najbližje, toda zunaj objektivizirane žene, ki se v zadnjem trenutku pripelje nazaj, kdo bi to lahko bil? Nikoli ne vidimo Roya s prijatelji. Vsaj v Nekoč v Hollywoodu , Pittov samotar, ki je stanoval v prikolici, je imel skupaj s svojim prijateljem Rickom Daltonom pitbula.
Tematsko se mi zdi Ad Astra resonančno. Dramatično me na otvoritveni večer ni pripeljalo do nobene velike katarze v gledališču. Predvidevam, da je bil najbolj zaježen dramatičen udarec, ko je Royev odtujeni oče (odtujen v smislu, da je med njima cel sončni sistem) pravzaprav izjavil, da mu nikoli ni bilo mar za Roya ali njegovo mamo.
kdaj pride film o minionu
Poleg tega, kaj Ad Astra mi je pustil bolj vroč vtis. Bolj ko sem razmišljal o tem, bolj me je preganjalo na osebni ravni. Na koncu sem prišel z občutkom, da je bilo to, kar sem gledal, dobro, a ne odlično in zagotovo ne mojstrovina, kot so nekateri pregledi (vključno z našimi bolj pozitiven ne-spojler ) so ga označili.
Introspekcija v Pittovem letu
Ko se je Pitt vrnil tja, kjer smo začeli, je letos že nabiral oskarja za svoje nastope v Ad Astra in Nekoč v Hollywoodu . Ti dve odmevni izdaji mu na nek način prinašata celoten krog do začetka njegove filmske slave pred četrt stoletja. Po nepozabnih stranskih obratih v zgodnjih devetdesetih filmih Thelma & Louise in Prava romanca , 1994 nam je prineslo prvo psevdo Pittovo leto z Intervju z vampirjem in Legende padca .
Od takrat je Pitt sodeloval z Morganom Freemanom ( Sedem ), Bruce Willis ( 12 opic ), Harrison Ford ( Hudičev lastnik ), Edward Norton ( Klub borilnih veščin ), Jason Statham ( Grabež ), Robert Redford ( Vohunska igra ), George Clooney ( Ocean's Eleven ), Casey Affleck ( Atentat na Jesseja Jamesa s strani strahopetca Roberta Forda ), Michael Fassbender ( Neslavne barabe ), nazadnje pa Leonardo DiCaprio ( Nekoč v Hollywoodu ).
Mnogi od teh igralcev so sami po sebi vodilni možje, medtem ko se zdi, da Pitt bolje uspeva kot krilni človek, v primerjavi z bolj uglednim vsakdanjikom. Morda je najboljši zvezdnik na svetu, ki se predstavlja kot filmska zvezda. Filmi v začetku leta 2010, kot je nominirani za oskarja Moneyball , nezadovoljnik množice Tiho jih ubijam in rešeni šotor Svetovna vojna Z - vse to je na svojih plakatih predstavljal Pitta samega - v svoji karieri je bil bolj izstopajoči. Drevo življenja in Bes oba sta za vstopno točko uporabila mlajše igralce, medtem ko se je Pitt v ozadju zadrževal kot strog, večji od očeta.
Skoraj čudno je videti film, ki je tako osredotočen na lika Brada Pitta Ad Astra je. Kljub vseameriškemu lepemu videzu ima Pitt nedoumljivo lastnost zaslona - kot da je nekako izklesan v granitu in ga je mogoče razumeti samo od zunaj. Če pogledamo skozi oči mehkejšega protagonista, ta kakovost postane mu oddaljen vzorec moškosti. (Resda se dobro prilega vlogi astronavta pri čustveni zapori.)
V tem smislu mogoče Ad Astra predstavlja popolno poroko materiala z igralcem. Za večino izmed nas v razredu leta ’99 ostanejo topovska ramena Tylerja Durdena in abs na umivalnih deskah nedosegljivi. V 2010-ih se je njegov modri in okrvavljen obraz postaral v bojno utrjeno milino izvrstnega poveljnika tanka. Pa vendar Wardaddy morda motivira, ne naredi vedno najbolj dostopnega filmskega junaka.
wreck it ralph 3 datum izdaje
Ad Astra izogne se tej težavi z navidezno malickovskimi glasovnimi predali. Pitt nosi film svojega osamljenega - in njegov lik je osamljen. Vendar imamo Royjevo glavo v glavi in on nam pove, kaj čuti, v vrsti psihičnih ocen. Te ocene vidijo, da sedi pred računalnikom in se odziva na robotske ukaze, včasih pa naravnost raziskuje svoja čustva, kot bi lahko na terapiji.
Ad Astra morda ne bo všeč nikomur zunaj izbrane skupine za kinoterapijo, vendar je zgodba o potlačenem posamezniku, ki se po pustolovščini v vesolju sesede na Zemljo in seže v iztegnjene roke, zaslužna. Roy je pobeg v vseh nas. Zanemarja svoje ljubljene in se anestezira, dokler se njegovo pokopano človeštvo ne pojavi na površju v potrebi po povezavi. Ta potreba je bila vedno prisotna, toda do konca filma postane neizmerna želja.
Verjetno je tudi pri Royu več kot malo umetnika ali ustvarjalnega tipa. Na tej fronti njegov najvišji poudarek, police zakoncev in v misijo usmerjene možgane razkrivajo nekaj, kar je rahlo narcisoidno o njem ... in morda celotno filmsko podjetje Ad Astra tudi. Kot da bi se Roy, vase usmerjeni veleposlanik, odpravil na raketo in zagledal čudež vesolja, le da bi skomignil, pogledal nazaj v jamico svojega popka (Pittova jama) in se izjavil sam v znanem vesolju.
To, kar imamo tukaj, je v bistvu introvertni vodnik po galaksiji. Takoj od otvoritve, Ad Astra skoraj kaznuje Roya in človeštvo zaradi pogleda 'v zvezde.' Zakaj bi gledal zvezde, ko bi lahko gledal popek?
