Intervju Yoshiakija Nishimure o Modest Heroes in Studio Ponoc - / Film

څه فلم ګوري؟
 

intervju z yoshiakijem nišimuro



Podvodni fantazijski ep. Drama o otroku, ki trpi zaradi alergije na jajca. Neviden človek, ki postane neverjeten junak. Vse tri te zgodbe so odseki iz Ponoc Studio ‘S Skromni junaki , antologijski film, ki nadaljuje težko pričakovani otvoritveni celovečerni igrani film, Marije in čarovniške rože .

Skromni junaki prihaja v ZDA (v gledališčih 10. januarja in 12. januarja ) sredi morja, podobno kot lansko leto Marije in čarovniške rože , očarljiva in spokojna fantazijska pustolovščina v režiji režiserja Skrivni svet Arrietty . Zakaj toliko brenčanja okoli novinarskega animacijskega studia? Ker je sestavljen predvsem iz Studio ghibli alumni.



Ne preseneča, da je Studio Ponoc po legendarnem režiserju anime neuradno postavljen kot naslednik Studia Ghibli Hayao Miyazaki Upokojitev (in kasnejša vrnitev). Novopečeni studio je ustanovil Yoshiaki Nishimura , za oskarja nominiranega producenta za Isaom Takahato Zgodba o princesi Kaguji , v njem pa sodeluje 150 zaposlenih v Ghibliju, ki so ostali po delovnem mestu, potem ko se je Ghiblijeva filmska divizija zaprla leta 2014. Toda čeprav bi se številna podjetja v vzponu skrčila zaradi možnosti, da bi jih primerjali z enim največjih animiranih studiev, ki so kdajkoli obstajali, Nishimura sprejema to.

'V Studiu Ponoc smo resnično želeli nadaljevati z duhom Ghiblija,' je Nishimura dejal / Film v intervjuju s prevajalcem. 'To je bil naš največji osebni izziv za dosego te visoke lestvice.'

star trek v temo kirk umre

Na prvi pogled je ta duh lahko znani topel, živahen animacijski slog Studia Ghibli, ki ga je Miyazaki takoj ustavil leta 1984 Navsika iz doline vetra - in se od takrat zunaj Takahatinih filmov ni veliko spremenil. In gledam Skromni junaki 'Prvi segment, zdi se, da je tako. Toda antologijski film, za katerega je Nishimura dejal, da predstavlja priložnost za režiserje Hiromasa Yonebayashi, Yoshiyuki Momose, in Akihiko Yamashita 'raziskovanje novih načinov pristopa k pripovedovanju zgodb in izražanju' je drzna zbirka radikalno različnih segmentov, ki segajo od nazorno animiranih družinskih dram do visoko konceptualne tragikomedije, ki deluje v zelo podrobnih odtenkih sive.

'Konec koncev za nas vedno iščemo pravi izraz, ki bi povedal zgodbo,' je dejal Nishimura. 'Torej, ne glede na to, kakšen 'slog' je, bomo vedno izbrali pravi animirani izraz, da povemo zgodbo.'

***

Začeli ste delati kot producent za Studio Ghibli. Zakaj ste se pred tremi leti odločili za ustanovitev Studia Ponoc?

Konec leta 2014 se je zgodilo, da sta bili produkcijski in filmski oddelek [studia Ghibli] ukinjeni in takrat je Miyazaki-san napovedal upokojitev - ki seveda zdaj snema filme - toda ob čas nas je zapustil 150, ki smo želeli še naprej snemati filme, kot smo jih imeli: univerzalni filmi, ki bi jih lahko uživali od otrok do odraslih. Tako je nastal Studio Ponoc.

Kateri so bili največji izzivi ustanovitve Studia Ponoc?

Ko smo bili v Ghibliju, ste imeli okolje, blagovno znamko Ghibli in osebje, ki je bilo dobro uveljavljeno. Torej, začetek od nič pomeni, da nismo imeli blagovne znamke ali financ, pa tudi tehnologije ... začeti smo morali iz nič. To je bilo torej zelo zahtevno.

Studio Ponoc je lani predstavil svoj otvoritveni celovečerni film Marije in čarovniške rože . Kako je bilo razvijati ta film kot povsem nov studio?

Direktor Marije in čarovniške rože , [ Hiromasa] Yonebayashi in že sem skupaj naredil dve celoviti animacijski funkciji pri Ghibliju, tako da smo bili zelo vajeni skozi razvoj, produkcijo in vso distribucijo. V Studiu Ponoc smo torej resnično želeli nadaljevati z duhom Ghiblija. To je bil naš največji osebni izziv za dosego te visoke lestvice. Tako smo res zelo veseli Marije in čarovniške rože prišel ven in je bil uspeh.

Zakaj ste se odločili in ali ste vedno nameravali izbirati Marije in čarovniške rože kot prvi film Studia Ponoc?

Marije in čarovniške rože je, kot veste, približno cvet, ki raste enkrat na sedem let. In najprej se Marija poda na čarobno pustolovščino, nato pa na svojem potovanju spozna, da se ji ni treba zanašati na magijo, da se lahko zanese na to, kar ima. To je bila tema, ki sva jo z režiserjem Yonebayashijem želela umestiti v neko funkcijo in da bi to lahko naučila tudi otroke. Tako smo mislili Marije in čarovniške rože je bila zelo primerna prva animirana igra za Studio Ponoc.

Kako bi opisali cilj Studia Ponoc kot animacijski studio?

V Studiu Ponoc imamo radi otroke in otrokom radi pripovedujemo zgodbe. In v današnjem času se svetovna populacija na splošno bolj nagiba k starejšim odraslim kot k mlajši populaciji, potem pa imate Netflix in Hulu ter vse tiste pretočne storitve, ki se nagibajo k odraslim. Naš namen je torej resnično ustvariti nekaj posebej za otroke, ki jih lahko imenujejo po svoje.

Zaradi animiranega sloga Marije in čarovniške rože, ki spominja na filme Ghibli, in števila Ghiblijevih alumnov v Studiu Ponoc so ljudje govorili o vašem studiu kot nasledniku Ghiblija. Ali je s tem pričakovanjem pritisk?

Ne, pritiska pravzaprav sploh ni, ker imamo generacijo, ki je odraščala ob gledanju dela režiserja Takahate in Miyazaki-san-a, zato ne samo, da želimo nadaljevati duh Ghiblija, ampak lahko tudi.

Je zdaj, ko Hayao Miyazaki prihaja iz upokojitve in ponovno zažene Studio Ghibli, ali je to vplivalo na stvari v Studiu Ponoc?

V prvi vrsti smo kot navdušenci navdušeni, da se je vrnil k ustvarjanju bolj animiranih funkcij. Na žalost je gospod Takahata umrl, toda v Studiu Ponoc želimo ustvariti animirane funkcije, ki so boljše ali enako dobre kot tiste, ki jih ima Studio Ghibli je naredil.

Vaš nadaljnji film o Mariji in čarovniškem cvetu je antologijski film, Skromni junaki. Zakaj ste se torej odločili za nadaljevanje tega filma?

varuhi galaksije velikonočna jajca

Odločili smo se, da bomo ustvarili vrsto kratkih hlač, saj za razliko od celotne funkcije lahko raziskujemo različne sloge, teme in izraze. V primeru funkcije morate določeno temo nadaljevati dolgo časa, pri kratkih pa smo lahko raziskali nove načine pristopa do pripovedovanja zgodb in izražanja. Tako smo izkoristili to priložnost, da smo se lahko izzivali na nove načine.

Ali to pomeni, da bomo v prihodnosti videli različne animacijske sloge in eksperimentalne projekte Studio Ponoc?

Vsi ponavadi mislijo, da ima Ghibli samo en slog, toda takrat je prišel direktor Takahata - če pogledate Princesa Kaguya in Moji sosedje Jamade , to so drugačne. Če pogledate celoto Ghiblija, ni nobenega sloga, specifičnega za Ghibli. Kar smo se naučili, ko smo bili v Ghibliju, je, da ne gre samo za vašo zgodbo, ker lahko animacija premakne meje pripovedovanja zgodb in izražanja. To mora biti kombinacija zgodbe in izraza, ne sme biti izrazno osredotočen ali animacijski. Ne bo postala dokončana zgodba in izraz, ki ga iščemo. Konec koncev za nas vedno iščemo pravi izraz, ki bi povedal zgodbo. Ne glede na to, kakšen »slog« je, bomo vedno izbrali pravi animirani izraz, da povemo zgodbo.

Katere nove projekte lahko pričakujemo od Studia Ponoc?

Večina jih je še v razvoju, vendar boste pri nas videli animacijo, ki je namenjena otrokom, vendar je nekaj, v čemer lahko uživajo tudi odrasli.

Ta intervju je bil urejen in zgoščen .