Ne samo, da je John Carpenter priznani režiser, ki stoji za nekaterimi najboljšimi grozljivkami, ki so jih kdajkoli posneli - Noč čarovnic , Stvar , Živijo - je tudi ustvarjalec nekaterih najboljših glasb grozljivk. Tako kot E.T. ne bi bil skoraj tako učinkovit brez orkestrske partiture Johna Williamsa, Noč čarovnic bi bil manjši film brez Carpenterjeve srhljive, a preproste teme, sestavljene iz ponavljajočih se klavirskih melodij, ki se hitro izmenjujejo med sporadičnimi in srčnimi napadi. Glasba grozljivk ne bi bila enaka brez Carpenterjevih prispevkov, ki so prav tako vznemirljivi in vplivni kot njegovi filmi.Medtem ko drugi skladatelji zvočnih posnetkov grozljivk ponavadi posežejo po občinstvu z glasnimi, osupljivimi glasbenimi napotki, Carpenterjevi partiture čakajo, se potegujejo in gradijo strah.
Carpenter izda nov album, Zbornik: Filmske teme 1974-1998 , zbirko 13 njegovih filmskih tem, ki je bila ponovno posneta s svojo turnejo. In je kar super. Pridružite se nam: pregledujemo novi album Johna Carpenterja skladbo za skladbo.
Glasba lahko posname ali zlomi film. Rezultat, ki pokriva posnetke, ki jih gledamo, ima skoraj čarobno kakovost, tako da si ne moremo predstavljati, da bi tudi zadevni film deloval brez njega. John Williams izdeluje takšne rezultate - poskusite si predstavljati E.T. biti tako neverjeten, ne da bi vam njegov rezultat vlekel srce. In potem je druga stran spektra. Tip točk, ki naredi in odvrne pozornost in je popolnoma prenapihnjen. Če iščete nedavni primer tega, ne glejte več kot leta 2017 To , čudovit film, ki ga ovira kakofonična, vrhunska ocena.
In potem je tu še John Carpenter.Carpenterjevi rezultati so subtilne stvari. Ustvarjajo razpoloženje in napetost tik ob njegovih podobah in skoraj nikoli niso pretirane. Morda ne opazite povsem Carpenterjeve ocene, vendar bi jo pogrešali, ko bi jo kdo odstranil.Režiser in skladatelj opisuje njegova ocena je »kot preproga«: »V filmu delam preprogo, tako da jih gledate, moja glasba pa podpira sekvence - v tem smislu je torej preproga. Vstopim in sem kot fant, ki preprogo uredi v tvojo hišo. Odložim preprogo na tla, vi pa hodite po njej in je zelo udobno. '
Ustvarjalec filma se je sprva obrnil na lastne filme zaradi potrebe. Ker je delal z nizkimi proračuni, ni mogel najeti polnih orkestrov in se je obrnil na naslednjo najboljšo stvar: sebe. 'Lahko igram skoraj vsako tipkovnico, ne morem pa brati ali pisati note,' je nekoč dejal Carpenter. Z uporabo sintetizatorjev, da je glasba zvenela bolj kot preprost klavir, je lahko ustvaril subtilno, razpoloženo glasbo, ki se je vedno znova posnemala.
Carpenter ne režira več. 'Ne pogrešam dela,' pravi. 'Delo je težko, ker moraš vstati zjutraj.' Toda v zadnjih nekaj letih se je režiser vrnil k glasbi. Izdal je dva albuma, Izgubljene teme in Izgubljene teme II , napolnjen z vrsto muhaste, sintetizirane glasbe, ki jo je ustvarjal za svoje filme. Pomislite nanje kot na zvočne posnetke za filme, ki nikoli niso bili posneti. Odpeljal se je tudi na cesto, se udeležil turnej s polno skupino in odigral oba izreza iz Izgubljene teme albumov in tudi nekaj njegovih klasičnih filmov. To je peklenska predstava, skupaj s projektorjem, ki predvaja prizore iz filmov.
Zdaj je Carpenter izdal Zbornik: Filmske teme 1974-1998 , zbirko 13 njegovih filmskih tem, ki je bila ponovno posneta s sodelavci, ki so delali na njegovi Izgubljene teme in naslednja gostovanja - njegov sin Cody Carpenter in botra Daniel Davies. To je poslastica za katerega koli ljubitelja Carpenterja, vendar je tudi zbirka glasbe, ki bi jo lahko brez težav predvajali samostojno, ne da bi si poslušalec kdaj ogledal zadevne filme - čeprav, če filmov še niste videli, bi morali takoj.
o čem govori filmski neonski demon
Zbornik se odpre z eno najtežjih Carpenterjevih tem - začetno številko od V usta norosti . Ta film iz leta 1994 je Sam Neill našel kot preiskovalca zavarovalniške goljufije, ki je odkril, da fantastična dela H.P. Lovecraft / Stephena Kinga grozljivka v slogu počasi postaja resničnost. To je eno zadnjih odličnih potez režiserja, resnično vznemirjajoča, zelo zabavna izkušnja. Glasba, ki tvori večino Norost je tipičen razpoloženi Carpenter, toda uvodna skladba je poustvarjena naprej Zbornik , je mejna težka kovina, ki jo je delno navdihnil Metallicin 'Enter Sandman'. Tu je kot prva skladba na albumu budnica za poslušalca. Brc v rit, ki te pripravi na album vrhov in dolin, ki se vedno spreminja, vedno poslastica.
Norost se umakne Napad na predel 13 , iz Carpenterjevega postmodernega vesterna o policijski postaji v obleganju. Prvotno sestavljen s pop sintetizatorjem rifa, ki ima spodaj bobnarski stroj, je grozljiv, razpoložen komad, ki odlično ponazarja Carpenterjevo zmožnost ustvarjanja preprostih tem, ki vas vabijo. Območje 13 sledi Megla , iz Carpenterjevega filma o duhovih iz leta 1980. Tako kot film, tudi Megla proga je počasna in grozljiva, skoraj mračna. Kot Carpenterjeva znana Noč čarovnic tema, uporablja preprost mešanček klavirja, ki se še naprej gradi, kar namiguje na nevarnost, ki prihaja.
Eden najbolj podcenjenih Carpenterjevih filmov je njegova rezina metafizične groze iz leta 1987 Princ teme . Všeč mi je Območje 13 , najde svoje like, ujete na enem mestu z zapiranjem zlonamernih sil. Skladba iz filma je čudovita, napolnjena z udarci bobna in sintetizatorji, ki se slišijo, kot da izvirajo iz počasi umirajočega alarma. Pod vsem tem je zbor sintetičnih glasov. Kot vse Carpenter teme, Princ teme nadaljuje z gradnjo do nekaj večjega Tu se utripi nadaljujejo v kitarski riff, prekrit s pulzom. Je divja in živahna.
Vampirji je naslednji. Še en postmoderni vestern iz Carpenterja, film je v puščavo postavil skupino neustrašnih lovcev na vampirje, ki so vložili nekaj krvosesov. Kljub vsemu prelivanju krvi je ton filma večinoma lahkoten, človek dobi občutek, da Carpenter pomežikne občinstvu. Tu izbrana tema pa je žalostna glasba umirajočega strelca, ki šepa v sončni zahod in za seboj pušča sled krvi v prahu. Pobeg iz New Yorka sledi Vampirji gor z živahnejšo skladbo, čeprav spet zasije Carpenterjev prevladujoč občutek razpoloženja. Pobegnite je film, ki je vedno v gibanju, svojega glavnega junaka prežene z ene lokacije na zaporniškem otoku, ki je Manhattan na drugo, in enakomeren ritmični utrip tukaj predstavlja ta pogon.
Če obstaja ena tema John Carpenterja, ki se dviga nad ostalimi, je Noč čarovnic . Zbornik gnezda Noč čarovnic Tema sredi albuma na vinilu je prva skladba strani B. Kapita od strahu in grožnje, tema je kot utrip srca, ki deluje nadurno, kot da bi se na nekaj odzval panično. Kar je njegov slog, je Carpenter v naslednjih intervjujih temo podcenil. 'Temo sem imel že leta napisano,' je rekel . »To je bilo nekaj, kar sem potegnil na klavir. Igral sem 5/4 krat na oktavo na klavirju, to je bilo vse. Nisem ga nujno uporabil Noč čarovnic , samo je sedel tam in sem pomislil, Oh, to bom uporabil . To deluje v redu. Nisem uspešen skladatelj simfonij, delam samo osnovno, naravnost, riffno usmerjeno glasbo. ' To naredi Noč čarovnic tema zveni neverjetno, vendar je vse prej kot. Je sila nekaj s svojim življenjem, ki pomeni, da se bliža smrt, in je ni mogoče ustaviti.
Rock and roll partitura Carpenterjeve čudovite akcijske komedije Velika težava na Mali Kitajski takoj sledi Noč čarovnic . Je osupljiv kontrast, a prijeten in opozarja na V usta norosti odpirač rahlo. Živijo , Carpenterjev najbolj socialno osveščeni film, ki uporablja znanstveno fantastiko za spopadanje z Reaganovimi leti, ima tukaj skladbo, ki Vampirji , ima nekaj tistega zahodnjaškega občutka, pomešanega s sintetičnim bluesovim rifom, ki v središču filma predstavlja navdušene delavce. To je glasba za zapuščena dvorišča vlakov in železniške mostove.
Medtem ko je večina glasbe vklopljena Zbornik je ustvaril Carpenter sam (občasno z Alan Howarth ), ima pa nekaj partitur, na katerih sprva še ni delal, so kljub temu poustvarjeni tukaj. Takšen rezultat je za njegovo ledeno mrzlo eksistencialno nočno moro Stvar , ki je imel zvočni posnetek, ki ga je sestavil legendarni Ennio Morricone. Rezultat Morriconeja zveni dokaj podobno kot nekaj, kar bi Carpenter naredil sam, čeprav z nekoliko večjim žarom. To je bilo po zasnovi. “John je za Morricone igral rezultat, za katerega smo naredili mi Pobeg iz New Yorka , ' rekel pogost Carpenterjev sodelavec Alan Howarth. “Ennio je podal dve podaji. Janez prihaja z druge strani in pravi: 'Hm, nekaj stvari resnično potrebujem. Vas moti, če gremo samo za en dan v studio in se prikrademo tega? ’Naredili smo še tri iztočnice, ki so postale bolj John Carpenter-esque…’
Morricone sam kasneje rekel , »Vprašal sem [Johna Carpenterja], ko je s asistentom pripravljal nekaj elektronske glasbe za montažo filma:» Zakaj ste me poklicali, če želite to storiti sami? «Presenetil me je, je rekel - »Poročil sem se z vašo glasbo. Zato sem te poklical. ’… Potem, ko mi je pokazal film, kasneje, ko sem napisal glasbo, si nismo izmenjali idej. Pobegnil je, skoraj sram ga je pokazal. Glasbo sem napisal sam brez njegovega nasveta. Ker sem od leta 1982 postal precej pameten, sem napisal več partitur, povezanih s svojim življenjem. In napisal sem enega, to je bila elektronska glasba. In [Carpenter] je vzel elektronski rezultat. '
Carpenter sam dodano , “[Morricone] je naredil vse orkestracije in mi posnel 20 minut glasbe, ki sem jo lahko uporabil kjerkoli sem si želel, ne da bi videl posnetke. Njegovo glasbo sem vdrl v film in ugotovil, da obstajajo kraji, večinoma prizori napetosti, v katerih njegova glasba ne bo delovala ... Na skrivaj sem pobegnila in v nekaj dneh posnela nekaj kosov, ki sem jih uporabila. Moji deli so bili zelo preprosti elektronski deli - skoraj toni. V resnici sploh ni šlo za glasbo, ampak zgolj za ozadje, danes nekaj, kar bi lahko celo obravnavali kot zvočne učinke. '
Skladba, ki štrli kot boleč palec Zbornik je Starman , kar je še ena glasba, ki je Carpenter ni dosegel sam. Za razliko Stvar čeprav je ta del glasbe iz Jack Nitzsche , nima nič od tega Carpenter občutek. Morda je to primerno, saj Starman je izstopajoč iz Carpenterjeve filmografije romantični znanstvenofantastični film, ki je lahko tudi njegov najbolj komercialni. Nitzschejeva glasba, ki jo tukaj poustvarjajo, je zmagovita in hudomušna, kar v filmu morda deluje dobro, toda tukaj, ki se nahaja med razpoloženimi, nizkotemperaturnimi temami drugega Carpenterjevega dela, se zdi, da ni na mestu.
Album se zaključi z glasbo iz Temna zvezda , Carpenterjev celovečerni režiserski prvenec in Christine , Carpenterjeva priredba zgodbe o morilec Stephena Kinga. Temna zvezda , znanstvenofantastična komedija, ki jo je napisal soavtor Tujec pisatelj Dan O’Bannon, dobi primerno srhljivo skladbo v stilu znanstvene fantastike, takšno, kot bi bila doma v filmu o invaziji tujcev iz petdesetih let. Christine , album bližje, je še en komad, ki sintetično razpoloženje meša s spodnjo stranjo žalosti. Film v središču zgodbe je tragedija, ko enkrat presežete nekoliko neumen koncept 'avtomobila morilca'. Žalost se umakne še enemu pogumnemu utripu razbijajočega bobnastega tira, ob katerem se pomisli na kladiva, ki udarijo po jeklu in v istih avtomobilih v peklu pošljejo iskre. Morda ni ena izmed Carpenterjevih najbolj nepozabnih partitur, je pa primerno pošiljanje povsem čudovitega albuma, ki popolnoma povzema, zakaj je Carpenterjeva glasba postala legenda.
ki je igral varuhe galaksije Thanos
Zbornik: Filmske teme 1974-1998 bo izpuščen 20. oktober 2017 .
